为了迎接“4·18”，昨天，“2017当代玉雕名家作品展”在扬州玉器厂商场部二楼开幕，近百件扬州精品，凝聚着扬州几代工艺人心血，既有中国工艺美术大师顾永骏、江春源、高毅进、薛春梅和沈建元的作品，也包括了代表扬州新生代玉雕大师水平的顾铭、杨光、冯钤、王金高和余勇等的作品。展览将持续到4月23日。

　　近百件精品玉雕展出

　　展现“扬州工”代代相传

　　据扬州玉器厂商场部负责人袁峰介绍，这次玉雕名家作品展，“扬州工”多元化的玉雕作品齐聚一堂。

　　这些展品中有既有国大师的精品代表作，也有玉雕名家小品，如玉牌、挂件、手把件等，展品价格从千万元到万元不等。“全场价格最高的是一件由中国玉石雕刻大师杨光设计的翡翠双耳兽瓶，将扬州工的精致细腻表现到了极致。”

　　“我们还特意从中器博物馆精选了部分珍藏精品，现场展示。”扬州玉器厂商场部经理助理丁绪荣告诉记者，中国工艺美术大师江春源在多年前设计的一款翡翠佛手，将翡翠原石上不同颜色部分进行了设计，使整件作品呈现出独特的美感。

　　这次展览显示，扬州玉雕界的传人，不光有顾永骏、江春源、高毅进、薛春梅和沈建元这样的国大师，也有顾铭、杨光、冯钤、王金高和余勇等一批中青年实力派大师，“他们的作品在继承传统特点的基础上不断创新，也推动‘扬州工’的进一步发展。”业内人士表示。

　　扬州工师徒、父子

　　技艺一脉相承，风格各有千秋

　　山子雕始于元明，盛于清。小桥流水、人物扁舟、飞禽走兽、亭台楼阁……扬州玉雕的祖师爷们，吸收了绘画艺术，用玉雕塑造出一幅幅自然美景。建国后，扬州玉器厂恢复了山子雕技艺，其中中国工艺美术大师顾永骏在其中做出了巨大贡献。顾永骏不仅恢复了山子雕技艺，还在原有的基础之上，开拓完善了扬州山子雕，为扬州玉雕形成了属于自己的鲜明风格。

　　这次展览中就展出了一件顾永骏设计的白玉籽《花好月圆》，用山子雕的方式展现了古代美好的爱情故事。袁峰介绍，这次展示聚集了师徒、父子等多件代表性扬州工艺品展品。

　　“作为顾永骏的得意门生，薛春梅也是中国工艺美术大师，而顾铭也已是江苏省工艺美术大师。父子同为大师，师徒同为大师在全国几乎没有，在扬州也独此一家。”袁峰告诉记者，这次他们就展出了薛春梅和顾铭的多件山子雕作品。

　　“技艺一脉相承，但是每个人也都有自己的设计风格。”业内人士认为，如顾铭大师的山子雕有文人山水的味道。因此也就有了从写实到写意的风格转变，使作品有了浓郁的个人风格。“此次他展出的人面桃花，以传统诗文为主题，以外山雕和内山雕的方法展现了清新婉约、细腻娟秀的艺术风格。另一件俄罗斯碧玉的《夜游赤壁》则巧妙运用碧玉鸭蛋青及其皮色，通过雕工凸显出了层层叠叠，绝壁之上、层峦叠嶂、浮云逐月的神仙境界。”

　　展品中有不少创意设计

　　传统工艺中融入现代元素

　　现场展品中有不少创意设计。“由国大师高毅进设计的青玉《茶壶》，创新地在玉器摆件上使用了金属材料，让传统的茶壶展现了独特的现代感。”中国玉器博物馆馆长韩洋认为，而冯钤则是巧妙地将山子雕工艺展现在了玉牌上，“方寸之间演绎了扬州玉雕的特点。”

　　而中国玉石雕刻大师王金高的《兽首瓶》，则是将原本手镯的造型运用在了瓶盖上，别有一番风味。韩洋认为，在传统工艺中融入现代元素，让工艺作品更符合现代审美要求。

　　“扬州工艺要继续走创新发展的道路，就要让更多的年轻大师脱颖而出，让传统工艺增添现代气息。”韩洋表示，玉不琢不成器，玉雕创作者讲究料、工、艺三者结合，才具有较高的收藏价值，“艺术性是衡量当地玉雕价值的最高标准。”