1)您何时开始收藏玉雕玉器?是什么样的契机让您进入这个行业的?

　　我是2000年进入玉雕行业的，阴差阳错并非自己的特殊选择。但是后来发现越来越热爱这个行业，也乐在其中，因为玉雕创作始终充满了未知和无止境的挑战。2009年，我在上海成立了自己的工作室“琢艺轩”。

　　2)您从业那么多年，最大的感受是什么?

　　最大的感受我觉得是坚持，每个人的成长都是一个过程，玉雕创作也是一个过程，在这个过程里，可能会被各种质疑，有来自别人的，有来自自己的，这些都需要坚持，坚持你想要的，坚持你想做的。成长的过程里，是充满变化的，自己的审美，自己追求的高度会随着年龄和阅历慢慢发生改变，这是一个不断思索和探寻的过程，会不停的重复树立、推翻，但最重要的是，还是要坚持。

上海玉石雕刻大师穆宇静

　　3) 您选择收藏的玉雕作品最大特点是什么?用三个关键词

　　随遇而安、真实、简单。每个人对每块玉石都有自己的想象，能看到的就是我能想到的，我理想的创作是纯粹的能有共鸣的交流。

　　4)影响您玉雕创作的因素有哪些?艺术家的思想表达还是市场需求，或者两者平衡?

　　影响玉雕创作的因素有很多，作为创作者本身，兼顾市场需求和自己的艺术表达，是大家都希望的一种状态。这几年，我们工作室一直在推广私人订制，这并不是一个赶潮流的举动，而是我认为这是一个能够兼顾艺术表达和市场需求，同时还能够促进我个人创作水平提高的一个方式。我倾听不同客户的故事，这些故事给我很多启发和灵感，每一次交流都是一种碰撞，而最终由作品将这些理解表达出来，传递给更多能够和他们产生共鸣的人。

　　5)您认为一件玉雕作品成功的要素是什么?

　　设计为先。时光易逝，但风格永存，风格作为一个玉雕师创作的灵魂是不可复制的，一件作品只有有了灵魂才能具备生命力。设计是个人风格的体现，每一件作品的设计过程都是赋予它灵魂的过程，所以我认为设计是成就一件玉雕大作品的决定要素。

　　6) 在您的眼中，玉雕大师匠心精神是什么?

　　描述匠心精神有很多词：精益求精，严谨、一丝不苟，耐心，专注，坚持，专业，敬业。匠心让我们专注我们的作品，专注我们眼前的每一件事，不被外界左右我们。专注会产生力量，也会产生魅力。匠心是让我们用一种坚定的精神，一种执着的信念来对待我们的创作。匠心以前就存在，现在和将来都会存在，是人类不断挑战自己，攀登前行的力量源泉。匠心精神不仅仅只是一个工作态度，同样也是一种处事哲学。

　　“你必须要爱你的工作，你必须要和你的工作坠入爱河……即使到了我这个年纪，工作也还没有达到完美的程度……我会继续攀爬，试图爬到顶峰，但没人知道顶峰在哪里”这就是我理解的匠心精神，爱你的工作，爱你的作品，对待每一块玉石就像爱你的孩子一样。

　　7)除了玉雕工作，您还有其他哪些好爱?

　　我喜欢听着音乐发呆，喜欢关掉手机旅行，我喜欢在这个节奏越来越快的时代，可以让自己慢下来的小消遣。

　　8)您最崇拜或者敬仰的艺术家是谁?为什么?

　　我最崇拜达·芬奇，他是人类历史上绝无仅有的全才，是“文艺复兴时期最完美的代表”。我崇拜他除了因为他的艺术造诣之外，更重要的是因为他的勤奋和勇于探索的精神。

　　9)您最近在创作什么作品?

　　最近我们正在创作的一件作品是释迦摩尼的一生，原材料一块约2.5公斤的玉石，将释迦摩尼的一生分为数个具有代表性的画面，利用整体的天然皮色来表现画面。整个创作过程可能需要三个月左右的时间。这是我们第一次进行这种创作尝试，我们对这件作品也充满期待。

　　10)中国玉文化开始世界巡展，与您有何特别的意义?

　　艺术是没有国界的，曾经有比利时、美国、韩国、新加坡等地的朋友，通过各种方式联系到我们。我觉得我们的玉文化需要这样的舞台去向全世界展示自己，希望这样的活动能够继续延续下去。