2009年穆宇静开始独立创作，成立了琢艺轩玉雕工作室，当时的工作室里，没有明确的风格，没有主打的题材，甚至像是大杂烩，很多人都看不懂，也不能理解这是为什么，因为一般的工作室都有自己的拳头产品，或者是主打的题材和造型，但琢艺轩没有，这样的创作思路延续到了今天，但是琢艺轩并没有因为这种“混乱”的创作模式而徘徊不前，反而在各个领域里面都发展出了带有自己特色的作品风格。
“很多人都说我们什么都做，山水花鸟人物，但是我觉得这并不是问题，风格是需要时间来沉淀的，不是你说你有你就有的，等你有了，你不说，人家也看得出来。其实有时候非要给自己限定一个范围，反而作茧自缚，自由发挥，也许才能有更好的效果，当你做了各种尝试，并且始终严格要求自己，总能找到适合你的路。”
琢艺轩的作品，涉及几乎所有你能想得到的玉雕的题材和创作手法，这种飘忽不定的做法，来源于工作室一直以来对立意表达的追求，这可能有别于其他的工作室，作为一个80后，穆宇静认为，用题材和做法来限制创作会让作品变得生硬，缺乏了想象的空间。
“我从不认为一个作品所传达出来的意思是你赋予的，每个人对作品的理解都是不一样的，就好像你不是我，你可能就无法理解我的想法。我觉得最好的作品，应该是能跟人达成共鸣，这种共鸣来自于作品和人，它传达的是它所能给你的，或者说是你想要的，比如说我只是雕一片叶子，你觉得我想说的是一叶知秋，但是也许我做的时候想的是春意盎然，但是实际上，不管是你或者我，我们都从这个作品里得到了我们想要的。”[page]
鞭策我不停前进的，是巨人们给我的肩膀
独立创作之后，穆宇静由求学于吴德昇大师，吴德昇大师是中国玉雕大师、中国工艺美术大师，是中国当代玉雕的泰斗，能够有幸得到吴德昇大师的教导，穆宇静对此倍感庆幸。在吴德昇老师的指导下，穆宇静的创作取得了长足的进步。
“我非常感谢吴大师的教导，我觉得非常非常的幸运，我觉得师父对我最大的帮助，就是让我在作品细节、整体动态布局上有了非常大的改变和提高。师父可能不会跟我说你应该是用什么题材，用什么工具，他会一直不停的抓住作品的细节、线条、结构、比例这些问题来要求我，我觉得这对我真的帮助很大，他的基本功非常非常到位，有很多时候因为一个动物的大腿肌肉线条我需要反复更改十几次他才能满意，这种严格的要求让我对于作品的细节和作品整体构造上的认知提高了很大一个档次。”
其实，除了张敏涛老师和吴德昇大师之外，穆宇静的创作之路上有许许多多曾经帮助过她的前辈、师友，得益于与他们的交流，让她的创作之路走得更顺畅，虽然起步得晚，却进步神速。而她虚心好学的态度，也让很多业内的前辈大师们，对她满是赞誉。2014年琢艺轩工作室成立五周年的纪念册上，包括吴德昇、张敏涛、瞿惠中、侯晓锋、范同生、瞿利军、葛洪等数十位大师都在上面写下了对琢艺轩和“小龙女”穆宇静的祝福和希冀，这些前辈们的赞誉、鼓励和帮助，也在鞭策着穆宇静和她的工作室，继续努力的前进下去。[page]
穆宇静和张敏涛老师合影
“我经常说，我能有今天，得益于我站在巨人们的肩膀上，因为他们的帮助，我少走了很多弯路，因为他们的鼓励，我才能不断的坚持前进，他们给了我很多，他们对我也意味着很多，如果没有他们，我觉得我可能现在还在迷茫和苦恼。所以我觉得我需要努力努力再努力，需要不停地前进，站得更高，走得更远，因为我不能辜负他们给我的肩膀。”
(未完待续，更多关于穆宇静的作品，百度搜索”琢艺轩”可以获取更多信息，或者访问 琢艺轩官网)
穆宇静个人介绍：
穆宇静，女，中国著名玉雕设计师，中国玉石雕刻技师，上海玉石雕刻大师，浙江省玉石雕刻大师，近代和田玉收藏家、鉴赏家，英国皇家宝石协会(FGA)会员，中国工艺美术学会会员，中国珠宝玉石首饰行业协会会员，上海宝玉石行业协会会员，海派玉雕协会理事，苏州玉石文化行业协会常务理事。于2009年创立“琢艺轩”玉雕工作室，并提出“唯美，唯艺，唯精”的设计口号，是近代海派玉雕的后起之秀。
